Desde Élite, hasta Bumblebee – Lo que llega a Netflix en junio

La cuarentena cada día esta mas cerca de llegar a su final, sin embargo, las idea para mantenerse entretenido en casa cada día son mas complicadas, es por eso que Netflix ha lanzado la lista con las series, películas, documentales, animes y más, que lanzará en junio, para pasar este día del padre maratoneando.

Aquí te dejamos la lista completa y las fechas en que estarán disponibles en la plataforma de streaming, aunque hay algunos títulos que no está confirmada la fecha exacta.

Películas:

  • El hombre que mató a Don Quijote (1/6/2021)
  • Carnaval (2/6/2021)
  • Pretty Guardian Sailor Moon Eternal: La película (3/6/2021)
  • Dancing Queens (3/6/2021)
  • El infiltrado del KKKlan (3/6/2021)
  • Xtremo (4/6/2021)
  • Selva trágica (9/6/2021)
  • Disomnia (9/6/2021)
  • Chica skater (11/6/2021)
  • Bumblebee (13/6/2021)
  • Capitán Phillips (15/6/2021)
  • Mi primer beso (15/6/2021)
  • Paternidad (18/6/2021)
  • La casa de las flores: La película (23/6/2021)
  • Amor de cuento (23/6/2021)
  • Estados Unidos: La película (30/6/2021)

Series:

  • A tres metros sobre el cielo: Temporada 2 (3/6/2021)
  • Sweet Tooth (4/6/2021)
  • Frito, fresco y crujiente (9/6/2021)
  • Lupin: Parte 2 (11/6/2021)
  • Amor (invitados especiales: matrimonio y divorcio): Temporada 2 (12/6/2021)
  • Élite historias breves: Guzmán Caye Rebe (14/6/2021)
  • Élite historias breves: Nadia Guzmán (15/6/2021)
  • Élite historias breves: Ander Omar Alexis (16/6/2021)
  • Élite historias breves: Carla Samuel (17/6/2021)
  • Black Summer: Temporada 2 (17/6/2021)
  • Élite: Temporada 4 (18/6/2021)
  • Los alquileres vacacionales más increíbles del mundo (18/6/2021)
  • Jugando con fuego: Temporada 2 (23/6/2021)
  • Sexo/Vida (25/6/2021)
  • Black Lightning: Temporada 4 (29/6/2021)

Documentales y Especiales:

  • Agujeros negros: Al límite del conocimiento (1/6/2021)
  • Elvis Presley: El rey del rock and roll (1/6/2021)
  • Alan Saldaña: Encarcelado (3/6/2021)
  • Romper los límites: La ciencia de nuestro planeta (4/6/2021)
  • Cuerpo humano: Un mundo entrañable (4/6/2021)
  • Gatos: Una oda al amor gatuno (5/6/2021)
  • Mujeres en la ciencia (13/6/2021)
  • Headspace: Relaja tu mente (15/6/2021)
  • Colonia Pingüino (16/6/2021)
  • Esto es pop (22/6/2021)
  • El caso Wanninkhof – Carabantes (23/6/2021)
  • Hermanas en la pista (24/6/2021)
  • Olivier Rousteing, el huérfano prodigio (26/6/2021)
  • Vidas separadas (28/6/2021)
  • Sophie: Un asesinato en West Cork – Miniserie (30/6/2021)

Películas y Series Infantiles:

  • Cocomelon: ¡A cantar! (1/6/2021)
  • Supermonstruos: Érase un cuento de hadas (1/6/2021)
  • El dragón de la tetera (11/6/2021)
  • El reino de las rimas: Temporada 2 (15/6/2021)

Anime:

  • Trese (11/6/2021)
  • GODZILLA Punto singular (24/6/2021)
  • JoJo’s Bizarre Adventure: Diamond Is Unbreakable (26/6/2021)
  • The Seven Deadly Sins (28/6/2021)
  • Record of Ragnarok (Próximamente)

La Fiera y La Fiesta: Un homenaje al cine de vedette

Cuando se habla de cine latino por lo regular uno piensa en México (obvio), Argentina Chile o Colombia, sin embargo, en esta ocasión quienes se llevan los aplausos es ni más ni me la que República Dominicana.

“La Fiera y la Fiesta” es un deleite total para todo cinéfilo de corazón creando una composición y montaje de primera, mostrándonos los retos que implican hacer una película en la vida real y a lo que se puede llegar a enfrentar la producción durante su rodaje.

La película gira en torno a la actriz Vera V. quién reúne los restos de su círculo social de los años 70 para rodar una última película: un guión inconcluso que dejó atrás el legendario cineasta dominicano Jean-Louis Jorge. Una producción espléndida, con números musicales grandiosos. Pero fuerzas ocultas amenazan el rodaje, obligando a Vera a buscar respuestas en su pasado.

Imagen cortesía de Piano Distribución

La dirección de fotografía y el montaje son de sus mayores aciertos al crear una película visualmente espectacular presentando una idea similar a lo que era el cine de vedette fusionado con el cine moderno y la tecnología para presentar u a edición de imagen hiperrealista. Juegan con los colores y encuentra de un modo tan particular que nos sumergen en el interior de la trama como si fuéramos un personaje más.

En su cast encontramos a actores mundialmente conocidos y a otros que a pesar de no ser muy populares, después de esto posiblemente los veamos más seguido triunfando en el séptimo arte. Todo el elenco y la producción dan lo mejor de ellos para demostrar que el cine latino también puede competir con las producciones extranjeras.

La fusión de idiomas y nacionalidades amplia los horizontes de la historia generando un sentimiento de compatibilidad con casi cualquier persona del mundo, desde un latino hasta un francés. No sé cierran a la idea de enfocarse en un ni ho en particular y exploran la posibilidad de que cualquier persona pueda sentirse reflejado al ver esta película.

Imagen cortesía de Piano Distribución

Si bien su elenco da todo por lucirse frente a la cámara, el guión no ayuda mucho a que esto suceda, pues hay momentos en los que es como una montaña rusa, de momento estás en lo alto con escenas magníficas, y en otros están en lo más profundo con momentos flojos y un poco sacados de la manga. Tal como su final que si bien podíamos anticiparlo un poco en base a las referencias que se hacían, nunca se dejaba en claro que de una forma literal, la película que estaba filmando Vera era la película de su vida.

Si bien hay momentos que pasan por pasar sin un sentido lógico ni una explicación razonable, tratan de explicar estos momentos con unos argumentos y momentos sábados de la manga solo para justificar porque sucede todo.

Si bien hay referencias múltiples al cine de terror clásico y los vampiros, nunca te imaginarias que edad referencias serían algo más que un simple guiño, sino una parte fundamental de la trama y su desarrollo.

Imagen cortesía de Piano Distribución

En conclusión “La Fiera y La Fiesta” es un homenaje al cine vedette con referencias al algunos clásicos de aquél entonces apoyados de iconos del cine de aquellos días. No hay final más perfecto que el que se obtiene de lo inesperado.

Nomadland triunfa en los Oscars

La pandemia del coronavirus cambiará el formato de la 93º edición de los Oscar puesto que la gala discurrirá a lo largo de distintos escenarios y la alfombra roja nada tendrá que ver con la de otros años, ya que será muy pequeña. Sin embargo, las medidas sanitarias no impedirán disfrutar de la participación de grandes nombres de la industria cinematográfica como Brad Pitt, Zendaya, Rita Moreno, Joaquin Phoenix, Harrison Ford, Laura Dern, Regina King, Marlee Matlin, Reese Witherspoon, Renée Zellweger, Angela Bassett, Halle Berry, Bong Joon Ho, Don Cheadle y Bryan Cranston, quienes presentarán la gala.

Cabe resaltar que México se hará presente de nueva cuenta en la premiación con una nominación a ‘Mejor Edición de Sonido’ con Carlos Cortés, Jaime Baksht y Michelle Couttolenc gracias a su participación en ‘Sound of Metal’.

Chloé Zhao y Nomadland fueron los reyes de la noche tras coronarse con cuatro premios, incluyendo los principales como Mejor Dirección, Actriz y Película.

Sin duda la rompe quinielas de este años fue la categoría de ‘Mejor Actor’ ya que todos esperábamos que Chadwick Boseman recibiera un premio póstumo por su actuación en “La Dama Del Blues”, sin embargo, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood optó por darle el premio a Anthony Hopkins, convirtiéndolo en la persona de mayor edad en obtener un Óscar (83 años).

Los ganadores de este año son:

Mejor Película

“El Padre”
“Judas And The Black Messiah”
“Mank”
“Minari”
“Nomadland” – Ganadora
“Una joven prometedora”
“Sound Of Metal”
“El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Actor Protagonista

Riz Ahmed por “Sound of Metal”
Anthony Hopkins por “The Father” – Ganadora
Chadwick Boseman por “La madre del blues”
Gary Oldman por “Mank”
Steven Yeun por “Minari”

Mejor Actriz Protagonista

Viola Davis por “La madre del blues”
Andra Day por “Los EE UU contra Billie Holiday”
Vanessa Kirby por “Fragmentos de una mujer”
Frances McDormand por “Nomadland” – Ganadora
Carey Mulligan por “Hermosa Venganza”

Mejor Director

Thomas Vinterberg por “Another Round”
David Fincher por “Mank”
Lee Isaac Chung por “Minari”
Chloe Zhao por “Nomadland” – Ganadora
Emerald Fennell por “Hermosa Venganza”

Mejor Actor de Reparto

Sacha Baron Cohen por “The Trial Of The Chicago 7”
Daniel Kaluuya por “Judas and the Black Messiah” – Ganador
Leslie Odom Jr. por “One Night In Miami”
Paul Raci por “Sound of Metal”
Lakeith Stanfield por “Judas and the Black Messiah”

Mejor Actriz de Reparto

Maria Bakalova por “Borat Subsequent Moviefilm”
Glenn Close por “Hillbilly: Una elegía rural”
Olivia Colman por “El padre”
Amanda Seyfried por “Mank”
Youn Yuh-jung por “Minari” – Ganadora

Mejor Guion Adaptado

Sacha Baron Cohen and Co-Writers por “Borat Subsequent Moviefilm”
Florian Zeller y Christopher Hampton “The Father” – Ganadores
Chloe Zhao por “Nomadland”
Kemp Powers por “Una noche en Miami”
Ramin Bahrani “Tigre Blanco”

Mejor Guion Original

Will Berson, Shaka King, Keith Lucas, and Kenny Lucas por “Judas and the Black Messiah”
Lee Isaac Chung por “Minari”
Emerald Fennell por “Hermosa Venganza” – Ganadora
Derek Cianfrance, Abraham Marder, Darius Marder por “Sound of Metal”
Aaron Sorkin por “El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Película de Animación

“Onward”
“Over the Moon”
“Shaun the Sheep Movie: Farmageddon”
“Soul” – Ganadora
“Wolfwalkers”

Mejor Película de Lengua Extranjera

“Una Ronda Más” – Ganadora
“Better Days”
“Collective”
“The Man Who Sold His Skin”
“Quo Vadis, Aida?”

Mejor Documental

“Collective”
“Crip Camp”
“El Agente Topo”
“My Octopus Teacher” – Ganadora
“Time”

Mejor Fotografía

Sean Bobbitt por “Judas and the Black Messiah”
Erik Messerschmidt por “Mank” – Ganadora
Dariusz Wolski por “Noticias del nuevo mundo”
Joshua James Richards por “Nomadland”
Phedon Papamichael por “El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Diseño de Vestuario

“Emma”
“Ma Rainey’s Black Bottom” – Ganadora
“Mank”
“Mulan”
“Pinocchio”

Mejor Montaje

“El padre”
“Nomadland”
“Una joven prometedora”
“Sound of Metal” – Ganadora
“El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Maquillaje y Peluquería

“Emma”
“Hillbilly: Una elegía rural”
“Ma Rainey’s Black Bottom” – Ganadora
“Mank”
“Pinocchio”

Mejor Banda Sonora Original

“Da 5 Bloods”
“Mank”
“Minari”
“Noticias del gran mundo”
“Soul” – Ganadora

Mejor Canción Original

“Fight For You” de “Judas and the Black Messiah” – Ganadora
“Hear My Voice” de “El juicio de los 7 de Chicago”
“Husavik” de “Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga”
“lo Sì (Seen)” de “La vida por delante”
“Speak Now” de “Una noche en Miami”

Mejor Diseño de Producción

“El padre”
“Ma Rainey’s Black Bottom”
“Mank” – Ganadora
“News Of The World”
“Tenet”

Mejor Sonido

“Greyhound”
“Mank”
“Noticias del gran mundo”
“Soul”
“Sound of Metal” – Ganadora

Mejores Efectos Visuales

“Love and Monsters”
“Cielo de Medianoche”
“Mulan”
“The One and Only Ivan”
“Tenet” – Ganadora

Mejor Cortometraje

“Feeling Through”
“The Letter Room”
“The Present”
“Two Distant Strangers” – Ganadora
“White Eye”

Mejor Cortometraje de Animación

“Burrow”
“Genius Loci”
“If Anything Happens I Love You” – Ganadora
“Opera”
“Yes-People”

Mejor Cortometraje Documental

“Colette” – Ganadora
“A Concerto Is a Conversation”
“Do Not Split”
“Hunger Ward”
“A Love Song for Latasha”

Desde Selena, hasta Kick-Ass 2 – Lo que llega a Netflix en mayo

La cuarentena cada día esta mas cerca de llegar a su final, sin embargo, las idea para mantenerse entretenido en casa cada día son mas complicadas, es por eso que Netflix ha lanzado la lista con las series, películas, documentales, animes y más, que lanzará en mayo, para pasar este día de las madres maratoneando.

Aquí te dejamos la lista completa y las fechas en que estarán disponibles en la plataforma de streaming, aunque hay algunos títulos que no está confirmada la fecha exacta.

Películas:

  • Death Note: La película (1/5/2021)
  • Death Note: El último nombre (1/5/2021)
  • Death Note: Iluminando un nuevo mundo (1/5/2021)
  • Monstruo (7/5/2021)
  • Rampage: Devastación (9/5/2021)
  • Oxígeno (12/5/2021)
  • El baile de los 41 (12/5/2021)
  • La mujer en la ventana (14/5/2021)
  • Ferry (14/5/2021)
  • Sicario: Day of the Soldado (15/5/2021)
  • Instant Family (16/5/2021)
  • La noche de la expiación (16/5/2021)
  • Notas perfectas (16/5/2021)
  • El reino (16/5/2021)
  • Kick-Ass 2 (16/5/2021)
  • Más notas perfectas (16/5/2021)
  • Terminator 2: El juicio final (16/5/2021)
  • Un pequeño favor (20/5/2021)
  • El ejército de los muertos (21/5/2021)
  • #LadyRancho (22/5/2021)
  • Roberto Baggio: El Divino (26/5/2021)
  • Milagro azul (27/5/2021)

Series:

  • Selena: La serie – Parte 2 (4/5/2021)
  • El legado de Júpiter (7/5/2021)
  • The Bold Type: Temporada 4 (8/5/2021)
  • The Bold Type (8/5/2021)
  • The Bold Type: Temporada 2 (8/5/2021)
  • The Bold Type: Temporada 3 (8/5/2021)
  • Outlander: Temporada 5 (11/5/2021)
  • La familia Upshaw (12/5/2021)
  • Lo que vi: Temporada 3 (14/5/2021)
  • Love, Death & Robots: Volumen 2 (14/5/2021)
  • ¿Quién mató a Sara?: Temporada 2 (19/5/2021)
  • Special: Temporada 2 (20/5/2021)
  • El vecino: Temporada 2 (21/5/2021)
  • Lucifer: Temporada 5 Parte 2 (28/5/2021)
  • El método Kominsky: Temporada 3 (28/5/2021)
  • Ragnarök: Temporada 2 (Próximamente)
  • HALSTON (Próximamente)
  • Un amor loco (Próximamente)

Documentales y Especiales:

  • Los hijos de Sam: Un descenso a los infiernos – Miniserie (5/5/2021)
  • El dinero, en pocas palabras – Miniserie (11/5/2021)
  • David Copeland: El hombre que aterrorizó Londres (26/5/2021)
  • A pedir de boca: Cómo la cocina afroamericana transformó EE. UU. – Miniserie (26/5/2021)

Películas y Series Infantiles:

  • Drama total (1/5/2021)
  • Gran Camión: Temporada 2 (4/5/2021)
  • El Grinch (12/5/2021)
  • Jurassic World: Campamento Cretácico: Temporada 3 (21/5/2021)
  • Travieso: De la mansión a la calle (28/5/2021)

Anime:

  • Castlevania: Temporada 4 (13/5/2021)
  • Kuroko no Basket: Temporada 2 (15/5/2021)
  • Edén: Temporada 1 (27/5/2021)

Moxie: Una Carta de Amor al Empoderamiento Femenino – Reseña

En una época donde el ¡Ya Basta! Es el pan de cada día, y donde las denuncias por abuso sexual empiezan a tener resultados, llega “Moxie”, una película que busca decirles a todas las chicas que NO ESTÁN SOLAS y que está bien gritar para aliviar la ira.

Esta película nos presenta a Vivian, una chica harta del status quo sexista y tóxico de su escuela secundaria, una tímida joven de 16 años se inspira en el pasado rebelde de su madre y publica de forma anónima una revista que desencadena una revolución de furor en toda la escuela.

Imagen cortesía de Netflix

Manejan tomas magníficas, combinando a los personajes a modo de transición, incluyéndolos dentro de la trama aplicando una cinematografía que nos hace uno más de la historia, no un simple observador. La música está muy bien seleccionada, te motiva a querer iniciar una revolución y convierten a las canciones en parte fundamental de la historia.

Nos hacen ver que algunos de los problemas que como sociedad pensamos que son exclusivos de nuestro país también pueden ocurrir en otros lados, a lo mejor con un contexto o impulso distinto, pero suceden, desde el machito que interrumpe a una mujer, hasta el maestro que ignora los problemas de sus alumnos para ‘no verse afectado’. Te recuerda a ese profesor (o profesores) que todos sabían que era un… Desgraciado… pero que las mujeres tenía miedo de denunciar por miedo a que no se les escuchara.

Cuando recién la empezás a ver, lo primero no tiene un sentido muy lógico dentro de la historia, pero mientras más la vez y analistas la historia, descubres lo significativa que es tanto en la historia como para quien se sienta identificada

Imagen cortesía de Netflix

Mitchell es el eterno reflejo del macho de todas las sociedades, el muchacho que se siente dios aunque todos lo detestan, y que le gusta victimizarme a pesar de que él bien sabe que es el villano (cualquier parecido con Vicente Fernández es mera coincidencia). Cada momento en el que aparece deseas golpearlo o por lo menos decirle sus verdades. Es un antagonista que a pesar de no tener mucha participación en la historia, genera impotencia en cada una de sus apariciones. Y ni digamos de la directora, la ‘profesora ejemplar’ que le gusta evadir los problemas de su escuela ya que ‘son en redes sociales’, ah pero cuando se ve afectada ahí sí intercede y busca justicia, bueno, justicia para ella.

Alguien con quien yo no congenio es con Seth Acosta, personaje interpretado por Nico Hiraga. Si, ok, tratas de mostrar tu apoyo a las mujeres, pero dude, es su batalla, no seas metiche, pareciera que solo quiere atraer la atención de a ‘Mirame, mirame, las apoyo’ y simplemente no va… Bueno, a no ser que así apareciera en el libro, que si sí….. ¿Como por qué hacer un personaje de así?

Vivian empieza bien mostrando el hartazgo que tiene más de una mujer hoy en día y como se empodera y busca justicia de un modo epicamente perfecto. Peeeero… Tenía que hecharse a perder en la problemática, sintiéndose la víctima de todo aunque las cosas no sean así…. ¿Que tiene que ver el patriarcado con que su mamá tenga novio?…. ¿Y su papá que?…. Ok, no pasa navidad con ella… ¿Y luego?… Simplemente hacen comentarios al aire que no tienen importancia dentro de la historia y que no se profundizan en ningún momento. Tenía todo para convertirse en un icono del feminismo moderno y lo hecha a perder haciéndose la emo.

Imagen cortesía de Netflix

Hasta cierto punto Claudia es uno de los mejores personajes dentro de la historia, ya que representa a todas esas chicas que quieren gritar ¡Basta!, Pero que no pueden porque en su familia no es bien visto y tienen que acatar esas reglas. Una chica que si bien tiene miedo a las represalias, trata de hacer todo por la vía legal aunque esto resulte contraproducente.

Emma debería de ser de esos peros antes centrales de la historia que marcan a una generación, y termina en un ok to medio bajo haciendo un comentario fuerte y ya, esa es toda su aportación a la historia, cuando este comentario debería de tomarse con mayor impacto y de manera directa para que las personas que pasaron o pasan por algo así se sientan identificadas.

¿Que onda con los tonos neón? Desde Euphoria he notado que la mayoría de las películas y series juveniles explotan al máximo este recurso, manejando una estética tipo Tumblr y Aesthetic que vemos constantemente en las fotos de Instagram de los últimos tiempos.

Un dato importante es que Amy Poehler además de interpretar a la mamá de Vivian, aunque si bien ya había dirigido capítulos para series anteriormente, nunca había estado detrás de una película, por lo que esta es su ópera prima de Amy.

Aunque el feminismo radical hoy en día divide la forma de pensar de muchos, aquí nos presentan una serie de actos que te hacen pensar ‘Hasta yo hubiera hecho eso’ desde que vez la incompetencia de la directora y la forma en la que evade todo el profesor, hasta los mismos alumnos que no aportan nada bueno a la sociedad.

Imagen cortesía de Netflix

En conclusión: “Moxie” es una carta de amor al feminismo que busca representar a un sector de la sociedad que merece ser escuchado. “Mi cuerpo es un templo y así debe ser tratado”.

Soul: ¿A qué venimos a este mundo? – Reseña

Tras haber estrenado la exitosa película “Toy Story 4” el año pasado, Disney Pixar decidió lucirse en 2020 estrenando no sólo una película, sino dos, ambas originales, sin secuelas ni primos lejanos, bueno, eso parece.

En “Soul” seguirnos a Joe Garner, un profesor afroestadounidense de música en una secundaria que siempre soñó con tocar jazz sobre un escenario, y finalmente tiene la oportunidad después de impresionar a otros músicos de ese género durante una práctica abierta en el Half Note Club de Nueva York. Sin embargo, un accidente hace que el alma de Garner se separe de su cuerpo y sea transportada al “Seminario You”, un centro en el que las almas se desarrollan y adquieren emociones antes de ser transportadas a los niños recién nacidos. Garner debe trabajar con almas en entrenamiento, como 22, un alma con una visión tenue de la vida después de estar atrapada durante años en el Seminario You, para poder regresar a la Tierra.

Imagen cortesía de Disney Pixar

La animación cada día es más real, y Pixar nos lo demuestra con esta película, cada cabello, hilo, peluza, bueno… ¡¡Todo!!… La cinematografía es muy similar a lo que hace Damien Chazelle en sus películas, tomas que exploran el entorno de cada escena y una sonorozacion que te hace sentir dentro de la película.

Su guión explora un espacio considerado prohibido por muchos como lo es el origen de nuestra vida, evitando tocar tas religiosos o científicos, simplemente es simbólico, un sentido metafórico de cual es nuestra razón de estar en este universo, porque es que existimos y que tenemos que hacer.

Imagen cortesía de Disney Pixar

Su protagonista, Joe, nos lleva por una historia que sí bien es un tanto similar a Coco, con los viajes al inframundo y el regreso reflexivo, sin embargo, no abordan ninguna cultura en específico, bueno, si se desarrolla en base a la comunidad afroamericana de Estados Unidos y su desarrollo con el Jazz, pero no produnfizan en algún elemento socio-cultural como tal, es un estadounidense más que anhela llegar lejos en la música y seguir los pasos de su padre.

22 es el personaje clave dentro de la trama, nos ayuda a analizar el verdadero propósito de Joe, su razón de ser y el análisis más inteligente acerca de porqué estamos aquí y a qué venimos. Nos invita a disfrutar de la vida y dejar de preocuparnos por las banalidades como la rutina y el trabajo, vivir sin preocupaciones y aprender a disfrutar cada momento de nuestra existencia.

Esta es de esas películas que deben verse con mente abierta, evitar ante todo las ideologías y los puntos de vista más allá de la fantasía, NO ES REAL, es simple y sencilla metáfora.

Imagen cortesía de Disney Pixar

La manera en la que nos invitan a disfrutar de la vida es tan bella y profunda que de verdad te hacer reflexionar todo lo que haz hecho con tu vida ¿De verdad estamos cumpliendo nuestro propósito en este mundo?, ¿Será acaso que todavía estamos lejos o muy cerca de cumplir la meta que teníamos?, ¿Cuál es nuestra chispa y cómo fue que la descubrimos?, esas y otras preguntas te surgen a lo largo de las casi dos horas que dura la película, preguntas que muy pocas veces nos ha os y que son de suma importancia para nuestro desarrollo emociona.

Hay una escena en la que Joe va a la barbería y descubre algunas cosas que no sabía ya que por lo regular siempre hablaba de él o de sus gustos personales, algo que todos solemos hacer en algún punto de nuestras vidas sin darnos cuenta, y en ese momento su barbero le expresa como ese día se sintió más a gusto al no tener que seguir escuchando la misma conversación sobre el mimo tema y por fin poder hablar de él y de lo que ha tenido que vivir por el panorama socio-económico en el que se encuentra.

Es un poco contradictorio la forma en la que nos presentan al antagonista, de momento parece ser Jerry, pero incluso el mismo Joe se suele poner sus propias trabas, muy similar a la manera en que se desarrolla “Intensa-mente” en la que descubrimos que nosotros mismo somos nuestro propio villano y que depende de nosotros solucionar los problemas.

Imagen cortesía de Disney Pixar

En conclusión, “Soul” es una obra maestra de la animación que nos invita a valorar cada minuto de nuestra existencia sin fijarnos en las banalidades de la vida. No somos eternos en este planeta y debemos valorar el tiempo que se nos ha dado para estar aquí.

La cuarentena cada día esta mas cerca de llegar a su final, sin embargo, las idea para mantenerse entretenido en casa cada día son mas complicadas, es por eso que Netflix ha lanzado la lista con las series, películas, documentales, animes y más, que lanzará en enero, para iniciar el año maratoneando.

Aquí te dejamos la lista completa y las fechas en que estarán disponibles en la plataforma de streaming, aunque hay algunos títulos que no está confirmada la fecha exacta.

Películas

  • Esto Apenas Comienza (01/01/2021)
  • Full Out 2: ¡Tú puedes! (01/01/2021)
  • Mamma Mía! Vamos otra vez (7/01/2021)
  • Fragmentos de una mujer (7/01/2021)
  • Zona de Riesgo (15/01/2021)
  • Jumanji: en la selva (16/01/2021)
  • Salir Del Ropero (22/01/2021)
  • Tigre blanco (22/01/2021)
  • La excavación (29/01/2021)
  • Ohana: Un Magnífico Tesoro (29/01/2021)

Series:

  • Monarca: Temporada 2 (1/01/2021)
  • Guía Headspace para la meditación (1/01/2021)
  • La historia de las palabrotas (5/01/2021)
  • ¡Nailed it! México: Temporada 3 (5/01/2021)
  • Lupin (8/01/2021)
  • Cobra Kai: Temporada 3 (8/01/2021)
  • Inside the world’s toughest prisions: Temporada 5 (8/01/2021)
  • Madre sólo hay dos (20/01/2021)
  • Destino: La saga winx (22/01/2021)
  • Dawson’s Creek: Temporadas 1-6 (S.F.E)
  • The Netflix Afterparty (S.F.E)

Documentales y Especiales

  • Familia De Medianoche (01/01/2021)
  • Minimalismo: menos es más (1/01/2021)
  • Rocanrol Cowboys (06/01/2021)
  • Tony Parker: La Última Canasta (06/01/2021)
  • Supongamos que Nueva York es una ciudad (8/01/2021)
  • Crack: Cocaína, corrupción y conspiración (11/01/2021)
  • Acosador nocturno: a la caza de un asesino en serie (13/01/2021)
  • Tony Parker: la última canasta (fecha no revelada)

Niños y Familiares

  • Lego DC Comics Super Heroes Batman: Asediado (01/01/2021)
  • Lego Jurassic World: el escape del Indominus (01/01/2021)
  • Lego Ninjago: los secretos de Spinjitzu prohibido: Temporadas 1 y 2 (02/01/2021)
  • Lego Ninjago: maestros del Spinjitzu: Temporadas 4-9 (02/01/2021)
  • Carmen Sandiego: Temporada 4 (15/01/2021)
  • Lego Ninjago: los secretos de Spinjitzu prohibido: Temporadas 1 y 2
  • Lego Ninjago: maestros del Spinjitzu: Temporadas 4-9
  • Hola, Ninja: Temporada 4 (19/01/2021)
  • Jurassic World Campamento Cretácico (22/01/2021)

The Prom: Un destello de arcoíris y lentejuelas – Reseña

Tras haberse mantenido dirigiendo series durante varios años, Ryan Murphy regresa a la escena cinematográfica luego de seis años de ausencia con “The Prom”, una película basada en el musical de Broadway de 2016 de Jack Viertel con música de Matthew Sklar y letra de Chad Beguelin.

La película sigue a Dee Dee Allen (interpretada por Meryl Streep), dos veces ganadora del premio Tony, se asocia con Barry Glickman (James Corden) en un musical sobre la primera dama Eleanor Roosevelt que finalmente fracasa. Cada uno de ellos recibe “reseñas de finalización de carrera” y optan por revivir sus medios de vida al encontrar una causa benéfica a la que apoyar.​ A ellos se unen en el esfuerzo de ayudar, la veterana corista del teatro de Broadway Angie Dickinson (Nicole Kidman) y el desafortunado actor Trent Oliver (Andrew Rannells). Encuentran una causa en Emma Nolan (Jo Ellen Pellman), una estudiante de último año de secundaria que tiene prohibido llevar a su novia Alyssa (Ariana DeBose) al baile de graduación. El cuarteto de Broadway va a Edgewater, Indiana, para ayudar a las adolescentes lesbianas.

Imagen cortesía de Netflix

Manejaran una saturación de colores la cual va a doc con la historia, esto sumado con un destello de arcoíris​​ casi en todo momento y un juego de colores simple pero autentico con lo que relacionan cada paleta de colores con un momento en especifico, desde aquellos en los que todo es negro y parece que las cosas van a salir mal, hasta esos llenos de alegría donde los tonos rosas, morados y azules rodean todo el cuadro. Incluso hay momentos donde se va haciendo la transición de colores de una manera discreta, pero visualmente magnífica.

Hay una escena en la que se interpreta ‘Love Thy Neighbour’, tema original del musical en el que se expresa como puede ser muy irónica la forma en la que se reflejan las creencias. Desde el que juzga al que es diferente, pero se divorció y se volvió a casar, hasta el que hace… pues… cosas inapropiadas… y el la Biblia dice que se les debe cortar las manos, un tema que invita a la igualdad, a que todos somos iguales a pesar de lo que piensen algunas ideologías, como hay gente que critica una postura, pero forma parte de otro tabú, el sin fin de ironías ideológicas resumidas en un solo tema que además tiene una letra y un ritmo my pegajoso.

Un conflicto muy importante dentro de la historia es la forma en la que se plasma a Indiana, porque se generaliza que el estado en general es de mente cerrada, homofóbico y hasta ignorante, haciendo que aquellos que no hemos visitado ese estado nos podamos quedar con una mala imagen de él, porque de pueblerinos no los bajan durante toda la película a tal grado que llegan a un hotel de medio pelo y dicen ‘es el mejor que había’.

Imagen cortesía de Netflix

Es posible que muchos digan que hay un exceso de canciones dentro de la trama pero, pues….¡¡Es un musical!! que ilógico seria llamarle musical a algo que nada más tiene una o dos canciones, que si bien llegan a sentirse un poco innecesarias, siguen siendo parte de la trama y un elemento fundamental dentro de la esencia misma de la historia.

Hay escenas que se hubieran visto mejor sin tantos cortes de una toma a otra, manteniendo secuencias de una sola cámara siguiendo la continuidad dentro de las coreografías o algunos momentos en los que les hubieran podido dar mayor expresividad artística a la escena, la dirección de fotografía deja mucho que desear, porque manejan tomas, encuadres y secuencias genéricas, llenas de parches y cambios que afectan el ritmo visual.

Imagen cortesía de Netflix

Podríamos decir que Ryan Murphy es como ver a Manolo Caro, pero de Hollywood, caricaturizando a la comunidad LGBTQ+ con personajes sosos e incomodos (excepto la protagonista, a ella la muestran como una chica autentica y como muchas otras que existen hoy en día), solo les faltaron las drag queens para que pareciera un spin-off de ‘La Casa De Las Flores’.

Con esta película buscaron decirle a todos esos chicos que tienen miedo de salir de ‘no están solos’ a pesar de que en pleno 2020 se siguen presentando muestras de discriminación hacia esta parte de la sociedad que desde hace más de 50 años ha estado luchando por que se hagan valer sus derechos, una comunidad oprimida por la mentalidad cerrada de muchas personas y que, por si fuera poco, se ha estado inculcando a las nuevas generaciones para que no se rompa la bonita costumbre de hacer menos a aquel que es diferente a ti por el simple hecho de ser distinto.

Sin duda su mayor error es el final, sin decir muchos spoilers, es el final más predecible del mundo con una esencia similar a los clichés de ‘La Rosa de Guadalupe’, arreglando la problemática muy de la nada y teniendo un “Y Vivieron Felices Por Siempre”.

Imagen cortesía de Netflix

En conclusión, “The Prom” es una carta de amor a esa parte de la sociedad que todavía tiene miedo de ser libres, un mensaje de apoyo a todos esos chicos que viven reprimidos en sus casas sin poder expresar abiertamente quienes son. Un destello de arcoíris y lentejuelas.

Croods 2: Toma Chango Tu Banana – Reseña

Tuvieron que pasar siete años para que Dreamworks estrenará una secuela que habían anunciado desde un mes después de que estrenaron la primera parte, si, tan bien le fue a la primera parte que sólo un mes después ya habían aprobado una segunda, hecho que se tuvo que postergar hasta 2017 debido al cambio de propietario del estudio. Así es, Dreamworks quería hacer esta película desde 2014 y tuvieron que esperarse tres años para poder iniciar con su producción todo gracias a los cambios ejecutivos que hubo.

En esta secuela vemos como la primera familia prehistórica se aventura a explorar el mundo con el objetivo de localizar un lugar más seguro al que llamar hogar. Pero cuando encuentran un idílico paraíso amurallado que cumple con todas sus necesidades, se encuentran con que ese lugar esconde una sorpresa: hay otra familia que ya vive allí, los ‘Siemprebien’. Y es que los Siemprebien, con su elaborada casa en un árbol, sus asombrosas invenciones y sus enormes huertos, van un par de pasos por delante de los Croods en la escala evolutiva. Y cuando les reciben como sus primeros invitados, no tardan en surgir tensiones entre nuestros queridos cavernícolas y sus nuevos y modernos semejantes. Cuando todo parece perdido, una nueva amenaza embarca a las dos familias en una aventura épica más allá de la seguridad de la muralla, que les obligará a aparcar sus diferencias, aunar fuerzas y luchar por un futuro juntos.

Imagen Cortesía de Universal Pictures

La película mantiene la esencia de su primera parte, respetando la animación y el diseño de los personajes con algunos nuevos elementos nuevos, tales como tres personajes y muchas, pero muchas, ‘especies’ nuevas que buen podrían haber salido de la mente de un niño.

Abordan los orígenes de Guy mostrándonos un poco más a detalles que fue lo que pasó con ellos y porque es que Guy se quedó solo con su amigo perezoso.

Por si no lo sabías, exisitió una serie animada acerca de estos personajes, la cual es dejada a un lado dentro de la historia haciendo de cuenta que nunca sucedió e inician prácticamente poco tiempo después de la primera parte

Imagen Cortesía de Universal Pictures

Si eres de esas personas que le prestan mucha importancia al doblaje y los actores que lo hacen, puede que sea un poco diferente tu experiencia con esta película, pues Eiza Gonzales no hizo la voz de Eep en esta ocasión y si es muy notorio ese cambio hasta en las expresiones y los diálogos. Solo es un personaje el que cambió de voz (bueno, dos, pero el otro no tiene mucha importancia).

Como ya había dicho, en esta película hay nuevos especies, sin embargo, no quiero ni imaginarme que estaban pensando cuando los inventaron. ¡¿Una araña perro y un tiburón de tierra?!… ¡¡Por!!… Que tan complicado era poner dinosaurios, mamuts o cualquier otra especie que si existió, ya se que es una caricatura y no es necesario que tenga un sentido, pero habrá muchos niños que acaben confundidos pensando que un perro llegó a tener ocho patas y seis ojos antes de evolucionar. Incluso hay muchos tipos de monos, en especial unos llamados ‘chimpampuños’, pero ni ellos se deciden de cómo es realmente esa especie.

Imagen Cortesía de Universal Pictures

Los personajes nuevos si son un factor importante dentro de la trama, aunque un tanto contradictorio, a momentos son buenos y a otros malos, en una escena se llevan bien con los Croods y en otra los quieren lejos de sus vidas. Una eterna relación tóxica entre dos familias que bien podrían sentirse como la representación de la sociedad actual dividía en dos. El que se cree inteligente y al que considera un ignorante, o en este caso, un cavernicola.

Divagan mucho con el conflicto principal de la historia e incluso con la tesis, ya que presentan un villano que resulta no ser el antagonista, para después presentar otro más y otro hasta que llegan al verdadero antagonista.

El principal mensaje de la historia es mostrar que todos somos iguales sin importar que tan distintos podamos lucir, como a pesar de venir de lugares diferentes, muchas veces tenemos los mismos gustos y el mismo objetivo, en este caso, sobrevivir y tener un lugar donde tener ‘a la manada’ unida.

El empoderamiento femenino sigue de moda, y está película no es la excepción. Tiene una escena tipo ‘Avengers: Endgame’ que terminan arruinando por una viejita con complejo de chavorruca y una gloria trevi soltando se el cabello y vistiendose de reina.

Imagen Cortesía de Universal Pictures

En conclusión, “Croods 2: Una Nueva Era” busca fomentar la igualdad tanto social, como de género, con una historia más revuelta y fumada que un capítulo de Rick y Morty.

Aquaman, Hellboy, Spider-Man y El Cid – Lo Que Llega A Amazon Prime En Diciembre

La cuarentena parece no tener fin, y las idea para mantenerse entretenido cada día son mas complicadas, es por eso que Amazon Prime Video ha lanzado la lista con las series, películas, documentales, animes y más, que lanzará en diciembre.

Aquí te dejamos la lista completa y las fechas en que estarán disponibles en la plataforma de streaming:

Películas

  • Spider-Man: Into The Spiderverse (1/12/20)
  • Dos Hermanos (1/12/20)
  • La Suerte En Tus Manos (1/12/20)
  • El Misterio de la Felicidad (1/12/20)
  • Return to Christmas Creek (1/12/20)
  • Christmas at Grand Valley (1/12/20)
  • Christmas at the Palace (1/12/20)
  • Christmas Encore (1/12/20)
  • Christmas In Love (1/12/20)
  • Homegrown Christmas (1/12/20)
  • Pride, Prejudice and Mistletoe (1/12/20)
  • Can You Keep A Secret? (3/12/20)
  • La cita navideña de Papá (4/12/20)
  • Sound of Metal (4/12/20)
  • The Wedding Year (10/12/20)
  • Hellboy (10/12/20)
  • I’m your Woman (11/12/20)
  • Fantastic Beasts: The Crimes Of Grindelwald (15/12/20)
  • Los caminos que no escogemos (15/12/20)
  • Como Ser Un Latin Lover (17/12/20)
  • La Pachanga (17/12/20)
  • Home Office: Un Especial de Mirreyes Contra Godinez (17/12/20)
  • The Poison Rose (17/12/20)
  • Valley Girl (20/12/20)
  • Aquaman (21/12/20)
  • The Secrets We Keep (24/12/20)
  • Sylvie’s Love (25/12/20)
  • El Ilusionista (30/12/20)

Series

  • Alvin y las Ardillas, Temporadas 1 y 2 (1/12/20)
  • La Guzman (1/12/20)
  • Black-Ish, Temporadas 1-6 (7/12/20)
  • Salvajes (11/12/20)
  • The Expanse, Quinta Temporada (16/12/20)
  • El Cid (18/12/20)
  • The Grand Tour, Quinta Temporada (18/12/20)
  • McGyver, Temporadas 1-3 (21/12/20)

Documentales y Especiales

  • El Mundo Fuera (11/12/20)
  • Ivan Marín ¿Por Qué Carajos?
  • Apollo 11 (30/12/20)
  • Sudáfrica 2010 – 10 años después de nuestra estrella (31/12/20)