Paramount+ celebra el Día del niño con contenido para toda la familia

Para celebrar el Día del Niño y poder hacerlo de la manera más divertida posible, Paramount+ festeja con una montaña de entretenimiento disponible en la plataforma a través de Nickelodeon y Nick Jr. ¿Estás listo para poder festejar en grande?

A continuación, nuestras recomendaciones:

Kamp Koral: los primeros años de Bob Esponja

El primer spin-off de Bob Esponja Pantalones Cuadrados. Kamp Koral es una serie original animada por computadora que lleva a los espectadores al momento en que los personajes icónicos de Fondo de Bikini se conocieron por primera vez en un emocionante campamento de verano.

Blaze y los Monster Machines – Temporada 4

AJ es un técnico de 8 años que conduce el camión monstruo Blaze, el mejor corredor de Axle City. Los dos emprenden aventuras en las que se enfrentan a problemas relacionados con las ciencias y las matemáticas. Muchos de los problemas que enfrentan son causados ​​por el rival de Blaze, Crusher, un tractor con remolque que hará cualquier cosa para vencer a otros vehículos en la línea de meta.

Las pistas de Blue y tú

En Blue’s Clues & You, Blue invita a los espectadores a unirse a ella y a Josh en una aventura guiada por pistas para resolver un rompecabezas. ¡Con cada huella, el espectador se inspira para interactuar con Josh y Blue para descubrir las pistas de Blue!

Grachi – Temporada 3

Después de descubrir sus poderes mágicos, Grachi se inscribe en la Academia Escolarium, donde aprende a usar su magia e intenta descubrir cómo derrotar a una bruja malvada.

Los Casagrandes- Temporadas 1 y 2

Una niña de 11 años se adapta a su nueva vida viviendo bajo un mismo techo con su familia mexicano-estadounidense multigeneracional y en un mercado que sirve como un lugar de reunión para todos en el vecindario.

Bob Esponja Pantalones Cuadrados

Bob Esponja vive junto con su mascota Gary en una piña en Fondo de Bikini. Cocina las mejores hamburguesas del mundo y junto a su amigo Patricio y Calamardo se mete en todo tipo de problemas de los que no le resultará fácil escapar.


Paramount+ está disponible en México por $79.00 pesos mensuales y el contenido se puede compartir en tres pantallas. Además del sitio web de la plataforma ParamountPlus.com, los usuarios podrán acceder a través de dispositivos de TV móviles conectados a la aplicación Paramount+, disponible para los sistemas operativos iOS y Android.

Desde Cruella, hasta The Bad Batch – Lo que llega a Disney+ en mayo

La cuarentena cada día esta mas cerca de llegar a su final, sin embargo, las idea para mantenerse entretenido en casa cada día son mas complicadas, es por eso que Disney+ ha lanzado la lista con las series, películas, documentales, animes y más, que lanzará en mayo, para pasar este día de las madres maratoneando.

Aquí te dejamos la lista completa y las fechas en que estarán disponibles en la plataforma de streaming, aunque hay algunos títulos que no está confirmada la fecha exacta.

Estreno Con Premier Access

  • Cruella (28/05/2021)

La ganadora del Oscar Emma Stone protagoniza Cruella, una nueva película en live-action que retrata los primeros días rebeldes de una de las villanas más notorias del cine y de la moda, la legendaria Cruella de Vil. Ambientada en los años 70 en Londres y en medio de la revolución del punk rock, sigue a una joven estafadora llamada Estella, una chica inteligente y creativa decidida a hacerse un lugar en la moda con sus diseños de ropa. Cuando se hace amiga de un par de jóvenes ladrones que aprecian su apetito por las travesuras, juntos logran construir una vida en las calles de Londres. Un día, el talento de Estella llama la atención de la Baronesa von Hellman, la aterradoramente elegante y sofisticada leyenda de la moda interpretada por la dos veces ganadora del Oscar® Emma Thompson (La mansión Howard, Sensatez y Sentimiento). Pero su relación pone en marcha un curso de eventos y revelaciones que harán que Estella abrace su lado perverso y se convierta en la disonante, vanguardista y ávida de venganza Cruella.

Por un precio único y final de $329 (MXM) y durante un tiempo limitado, los suscriptores de Disney+ podrán contratar en la plataforma el acceso anticipado a través de Premier Access.

Star Wars Day

Con motivo del Star Wars Day, Disney+ realizará un especial con el lanzamiento de algunos cortometrajes y especiales de la franquicia mas exitosa de Lucasfilm.

  • Star Wars: The Bad Batch (04/05/2021)

Star Wars:The Bad Batch, una nueva serie animada sigue a los clones experimentales de élite de El Lote Malo (que aparecieron por primera vez en Star Wars: la guerra de los clones), mientras se abren camino en una galaxia que está cambiando muy rápido, inmediatamente después de la Guerra de los Clones. Los integrantes de El Gran Lote —una banda especial de clones con variaciones genéticas respecto de sus hermanos de la Armada de los Clones— cada uno con una habilidad única y excepcional que los convierte en soldados extraordinariamente eficientes que forman un escuadrón formidable.

  • Lego Star Wars: All-Stars (04/05/2021)
  • Lego Star Wars: Las aventuras de los Freemaker (04/05/2021)
  • Star Wars: Rebels (cortos) (04/05/2021)
  • Star Wars: Fuerzas del destino (04/05/2021)

Películas

  • Phineas y Ferb la película: A través de la segunda dimensión (14/05/2021)

Phineas y Ferb finalmente descubren que Perry, su amado ornitorrinco, es un verdadero agente secreto que lucha contra las fuerzas del mal todos los días. Se unen a él en una aventura que los lleva a otra dimensión, donde el malvado Dr. Doofenshmirtz se ha apoderado de un área alternativa de Tres Estados. La pandilla y sus alter-egos deben unirse para detenerlo.

  • Dentro del Gran Cañón (14/05/2021)

Esta película, que es tanto una meditación sobre la belleza eterna de uno de los lugares sagrados de EE.UU. y una historia de dificultad física que pone a prueba los lazos de la amistad, sigue a dos colegas que intentan atravesar a pie el Gran Cañón. Esperan que la caminata de 1200 kilómetros los ayude a entender mejor este paisaje y los desarrollos comerciales listos para alterarlo para siempre.

Series

  • High School Musical: El musical: La serie, Segunda Temporada (14/05/2021)

En la segunda temporada de High School Musical: El musical: La serie, los Wildcats de East High, que se están preparando para presentar La Bella y La Bestia, se enfrentan a su escuela rival, la North High, para ganar una competición de teatro muy prestigiosa, y también despiadada: se roban pelucas, se ponen a prueba lealtades y las baladas se cantan con la técnica belting.

  • The Gifted (14/05/2021)

Una serie de aventuras familiares que sigue a una pareja de los suburbios cuya vida común se sacude cuando descubre que sus hijos tienen poderes mutantes.

  • La ciencia de lo absurdo, Octava Temporada (21/05/2021)

En La ciencia de lo absurdo, algunos científicos novatos luchan por el título del más desinformado al probar principios científicos como el par de fuerzas, la gravedad y las leyes de Newton. Nuestros científicos novatos aprenden por las malas: intenta romper las leyes científicas, y las leyes te romperán a ti. Es La ciencia de lo absurdo.

  • Coop & Cami, Segunda Temporada (28/05/2021)

Esta comedia de acción real, creada para niños y familias, sigue la historia de Cooper (Lotus) y Cameron (Turner) Wrather, dos hermanos que van a la secundaria y que son los anfitriones del programa online de Coop “¿Qué prefieren?”. Con la ayuda de su hermano menor, Ollie, y el mejor amigo de Coop, Fred, el dúo presenta resultados y preguntas poco convencionales a los millones de seguidores del programa que los ayudan a resolver problemas de la vida. Cada día es una aventura en el agitado hogar de los Wrather, que también incluye a su hermana, Charlotte, y a su madre, Jenna. Sin importar cuál sea la pregunta o el resultado, Coop y Cami enfrentan la adolescencia y las situaciones familiares cotidianas con humor y corazón.

  • Evermoore (mini serie) (28/05/2021)

Cuando Tara Crossley se muda a la aldea de Evermoor con su famosa madre novelista y una nueva familia adoptiva, se da cuenta de que la campiña inglesa no es tan aburrida como parece. Para la nueva y espeluznante casa de Crossley, en los páramos, hay un tapiz que dice el futuro. El tapiz es atendido por un siniestro círculo de costura llamado Everines, que no pierde tiempo en predecir que la casa de Crossley está a punto de incendiarse.

  • Reto imposible (28/05/2021)

En el universo de un juego de intelectos postapocalíptico, tres jóvenes científicos necesitan descubrir cómo escapar de un ambiente inhóspito, resolviendo los desafíos del presentador enigmático (el conocido influencer y Youtuber de Brasil Gusta Stockler) y creando dispositivos muy singulares.

  • Chaparreando

Protagonizada por el reconocido actor mexicano Omar Chaparro y su hijo Emiliano. La serie sigue a padre e hijo en un recorrido épico en motocicleta por México que reencuentra a los viajeros con sus propias raíces y ayuda a que vuelvan a conectarse entre sí.

Documentales

  • Love & Bananas (07/05/2021)

La actriz Ashley Bell, junto con la reconocida exploradora Lek Chailert y equipo, se lanzarán en una misión de 48 horas, atravesando 800 km en Tailandia, para rescatar del cautiverio a una elefante ciega de 70 años y devolverla a la libertad. Un documental emocionante y lleno de esperanza que revela la situación de los elefantes asiáticos y de aquellos que trabajan incansablemente para rescatarlos.

  • Grandes Migraciones (07/05/2021)

Grandes Migraciones es una serie histórica que presenta las luchas épicas de las migraciones de animales en todo el planeta y la ciencia pionera detrás de estos maratones de vida o muerte. Es una crónica de viajes inspiradores, a menudo desgarradores, de probabilidades implacables y de lo que realmente significa moverse como si tu vida dependiera de ello. 

  • Derrame de petróleo del siglo (07/05/2021)

16 de marzo de 1978: el Amoco Cadiz, un superpetrolero cargado con más de 200.000 toneladas de petróleo encalló en las rocas de la costa de Bretaña, Francia. El accidente causó el mayor derrame de petróleo en Francia, dañando 300 km de costa, matando a miles de animales y perjudicando la economía local. ¿Qué queda hoy del desastre del Amoco Cadiz?

  • La odisea de Ailo (07/05/2021)

La increíble odisea de un reno recién nacido en la región de Laponia. Durante un año, y a través de kilómetros de taiga congelada, bosques helados, fiordos y altas cumbres, Ailo se encontrará con zorros, leminos, linces, águilas, glotones, osos, lobos, ardillas, alces y armiños; todos amigos o enemigos. Ailo aprenderá a sobrevivir y a escapar de peligros y depredadores… siempre con la ayuda de su madre.

  • The Last Ice (14/05/2021)

Durante siglos, los inuit en la región ártica han vivido sobre y alrededor del océano congelado. Ahora, con el cambio climático derritiendo rápidamente el hielo entre Canadá y Groenlandia, los acontecimientos amenazan con terminar con el delicado equilibrio entre sus comunidades, la tierra y la vida salvaje.

  • Dr T, Lone Star Vet (28/05/2021)

La Dra. Lauren Thielen (Dra. T) regresa a su casa en Texas para abrir su propio consultorio para animales exóticos, ubicado junto a uno de los hospitales de animales más grandes y atareados del estado. Con el apoyo del personal de emergencias y más de una docena de especialistas, la doctora trata desde emús hasta erizos ¡y cualquier cosa entre ellos!

  • Expedición Marte (28/05/2021)

Expedición Marte muestra una de las sagas más grandes de la era espacial: las épicas aventuras de los exploradores Spirit y Opportunity. Proyectados para durar solo unos meses, los poderosos exploradores duraron años, escalando paredes de cráteres y sobreviviendo a tormentas de polvo, noches heladas y ruedas rotas. Estos exploradores intrépidos revitalizaron el programa de Marte de la NASA y abrieron la frontera marciana.

Cortos

  • Momento Muppet (21/05/2021)

¡Únete a tus amigos, los Muppets, mientras comparten momentos inolvidables con niños como tú! Desde Kermit haciendo percusiones hasta Miss Piggy aprendiendo a contar, cada momento Muppet es especial.

  • Marvel: Aventuras de Súper Héroes, Cuarta Temporada (21/05/2021)

¡El Hombre Araña revela algo de lo aprendido en sus aventuras llenas de acción con otros superhéroes de Marvel!

Nomadland triunfa en los Oscars

La pandemia del coronavirus cambiará el formato de la 93º edición de los Oscar puesto que la gala discurrirá a lo largo de distintos escenarios y la alfombra roja nada tendrá que ver con la de otros años, ya que será muy pequeña. Sin embargo, las medidas sanitarias no impedirán disfrutar de la participación de grandes nombres de la industria cinematográfica como Brad Pitt, Zendaya, Rita Moreno, Joaquin Phoenix, Harrison Ford, Laura Dern, Regina King, Marlee Matlin, Reese Witherspoon, Renée Zellweger, Angela Bassett, Halle Berry, Bong Joon Ho, Don Cheadle y Bryan Cranston, quienes presentarán la gala.

Cabe resaltar que México se hará presente de nueva cuenta en la premiación con una nominación a ‘Mejor Edición de Sonido’ con Carlos Cortés, Jaime Baksht y Michelle Couttolenc gracias a su participación en ‘Sound of Metal’.

Chloé Zhao y Nomadland fueron los reyes de la noche tras coronarse con cuatro premios, incluyendo los principales como Mejor Dirección, Actriz y Película.

Sin duda la rompe quinielas de este años fue la categoría de ‘Mejor Actor’ ya que todos esperábamos que Chadwick Boseman recibiera un premio póstumo por su actuación en “La Dama Del Blues”, sin embargo, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood optó por darle el premio a Anthony Hopkins, convirtiéndolo en la persona de mayor edad en obtener un Óscar (83 años).

Los ganadores de este año son:

Mejor Película

“El Padre”
“Judas And The Black Messiah”
“Mank”
“Minari”
“Nomadland” – Ganadora
“Una joven prometedora”
“Sound Of Metal”
“El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Actor Protagonista

Riz Ahmed por “Sound of Metal”
Anthony Hopkins por “The Father” – Ganadora
Chadwick Boseman por “La madre del blues”
Gary Oldman por “Mank”
Steven Yeun por “Minari”

Mejor Actriz Protagonista

Viola Davis por “La madre del blues”
Andra Day por “Los EE UU contra Billie Holiday”
Vanessa Kirby por “Fragmentos de una mujer”
Frances McDormand por “Nomadland” – Ganadora
Carey Mulligan por “Hermosa Venganza”

Mejor Director

Thomas Vinterberg por “Another Round”
David Fincher por “Mank”
Lee Isaac Chung por “Minari”
Chloe Zhao por “Nomadland” – Ganadora
Emerald Fennell por “Hermosa Venganza”

Mejor Actor de Reparto

Sacha Baron Cohen por “The Trial Of The Chicago 7”
Daniel Kaluuya por “Judas and the Black Messiah” – Ganador
Leslie Odom Jr. por “One Night In Miami”
Paul Raci por “Sound of Metal”
Lakeith Stanfield por “Judas and the Black Messiah”

Mejor Actriz de Reparto

Maria Bakalova por “Borat Subsequent Moviefilm”
Glenn Close por “Hillbilly: Una elegía rural”
Olivia Colman por “El padre”
Amanda Seyfried por “Mank”
Youn Yuh-jung por “Minari” – Ganadora

Mejor Guion Adaptado

Sacha Baron Cohen and Co-Writers por “Borat Subsequent Moviefilm”
Florian Zeller y Christopher Hampton “The Father” – Ganadores
Chloe Zhao por “Nomadland”
Kemp Powers por “Una noche en Miami”
Ramin Bahrani “Tigre Blanco”

Mejor Guion Original

Will Berson, Shaka King, Keith Lucas, and Kenny Lucas por “Judas and the Black Messiah”
Lee Isaac Chung por “Minari”
Emerald Fennell por “Hermosa Venganza” – Ganadora
Derek Cianfrance, Abraham Marder, Darius Marder por “Sound of Metal”
Aaron Sorkin por “El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Película de Animación

“Onward”
“Over the Moon”
“Shaun the Sheep Movie: Farmageddon”
“Soul” – Ganadora
“Wolfwalkers”

Mejor Película de Lengua Extranjera

“Una Ronda Más” – Ganadora
“Better Days”
“Collective”
“The Man Who Sold His Skin”
“Quo Vadis, Aida?”

Mejor Documental

“Collective”
“Crip Camp”
“El Agente Topo”
“My Octopus Teacher” – Ganadora
“Time”

Mejor Fotografía

Sean Bobbitt por “Judas and the Black Messiah”
Erik Messerschmidt por “Mank” – Ganadora
Dariusz Wolski por “Noticias del nuevo mundo”
Joshua James Richards por “Nomadland”
Phedon Papamichael por “El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Diseño de Vestuario

“Emma”
“Ma Rainey’s Black Bottom” – Ganadora
“Mank”
“Mulan”
“Pinocchio”

Mejor Montaje

“El padre”
“Nomadland”
“Una joven prometedora”
“Sound of Metal” – Ganadora
“El juicio de los 7 de Chicago”

Mejor Maquillaje y Peluquería

“Emma”
“Hillbilly: Una elegía rural”
“Ma Rainey’s Black Bottom” – Ganadora
“Mank”
“Pinocchio”

Mejor Banda Sonora Original

“Da 5 Bloods”
“Mank”
“Minari”
“Noticias del gran mundo”
“Soul” – Ganadora

Mejor Canción Original

“Fight For You” de “Judas and the Black Messiah” – Ganadora
“Hear My Voice” de “El juicio de los 7 de Chicago”
“Husavik” de “Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga”
“lo Sì (Seen)” de “La vida por delante”
“Speak Now” de “Una noche en Miami”

Mejor Diseño de Producción

“El padre”
“Ma Rainey’s Black Bottom”
“Mank” – Ganadora
“News Of The World”
“Tenet”

Mejor Sonido

“Greyhound”
“Mank”
“Noticias del gran mundo”
“Soul”
“Sound of Metal” – Ganadora

Mejores Efectos Visuales

“Love and Monsters”
“Cielo de Medianoche”
“Mulan”
“The One and Only Ivan”
“Tenet” – Ganadora

Mejor Cortometraje

“Feeling Through”
“The Letter Room”
“The Present”
“Two Distant Strangers” – Ganadora
“White Eye”

Mejor Cortometraje de Animación

“Burrow”
“Genius Loci”
“If Anything Happens I Love You” – Ganadora
“Opera”
“Yes-People”

Mejor Cortometraje Documental

“Colette” – Ganadora
“A Concerto Is a Conversation”
“Do Not Split”
“Hunger Ward”
“A Love Song for Latasha”

Desde Selena, hasta Kick-Ass 2 – Lo que llega a Netflix en mayo

La cuarentena cada día esta mas cerca de llegar a su final, sin embargo, las idea para mantenerse entretenido en casa cada día son mas complicadas, es por eso que Netflix ha lanzado la lista con las series, películas, documentales, animes y más, que lanzará en mayo, para pasar este día de las madres maratoneando.

Aquí te dejamos la lista completa y las fechas en que estarán disponibles en la plataforma de streaming, aunque hay algunos títulos que no está confirmada la fecha exacta.

Películas:

  • Death Note: La película (1/5/2021)
  • Death Note: El último nombre (1/5/2021)
  • Death Note: Iluminando un nuevo mundo (1/5/2021)
  • Monstruo (7/5/2021)
  • Rampage: Devastación (9/5/2021)
  • Oxígeno (12/5/2021)
  • El baile de los 41 (12/5/2021)
  • La mujer en la ventana (14/5/2021)
  • Ferry (14/5/2021)
  • Sicario: Day of the Soldado (15/5/2021)
  • Instant Family (16/5/2021)
  • La noche de la expiación (16/5/2021)
  • Notas perfectas (16/5/2021)
  • El reino (16/5/2021)
  • Kick-Ass 2 (16/5/2021)
  • Más notas perfectas (16/5/2021)
  • Terminator 2: El juicio final (16/5/2021)
  • Un pequeño favor (20/5/2021)
  • El ejército de los muertos (21/5/2021)
  • #LadyRancho (22/5/2021)
  • Roberto Baggio: El Divino (26/5/2021)
  • Milagro azul (27/5/2021)

Series:

  • Selena: La serie – Parte 2 (4/5/2021)
  • El legado de Júpiter (7/5/2021)
  • The Bold Type: Temporada 4 (8/5/2021)
  • The Bold Type (8/5/2021)
  • The Bold Type: Temporada 2 (8/5/2021)
  • The Bold Type: Temporada 3 (8/5/2021)
  • Outlander: Temporada 5 (11/5/2021)
  • La familia Upshaw (12/5/2021)
  • Lo que vi: Temporada 3 (14/5/2021)
  • Love, Death & Robots: Volumen 2 (14/5/2021)
  • ¿Quién mató a Sara?: Temporada 2 (19/5/2021)
  • Special: Temporada 2 (20/5/2021)
  • El vecino: Temporada 2 (21/5/2021)
  • Lucifer: Temporada 5 Parte 2 (28/5/2021)
  • El método Kominsky: Temporada 3 (28/5/2021)
  • Ragnarök: Temporada 2 (Próximamente)
  • HALSTON (Próximamente)
  • Un amor loco (Próximamente)

Documentales y Especiales:

  • Los hijos de Sam: Un descenso a los infiernos – Miniserie (5/5/2021)
  • El dinero, en pocas palabras – Miniserie (11/5/2021)
  • David Copeland: El hombre que aterrorizó Londres (26/5/2021)
  • A pedir de boca: Cómo la cocina afroamericana transformó EE. UU. – Miniserie (26/5/2021)

Películas y Series Infantiles:

  • Drama total (1/5/2021)
  • Gran Camión: Temporada 2 (4/5/2021)
  • El Grinch (12/5/2021)
  • Jurassic World: Campamento Cretácico: Temporada 3 (21/5/2021)
  • Travieso: De la mansión a la calle (28/5/2021)

Anime:

  • Castlevania: Temporada 4 (13/5/2021)
  • Kuroko no Basket: Temporada 2 (15/5/2021)
  • Edén: Temporada 1 (27/5/2021)

Hermosa Venganza: ¿Fuerte Contendiente Por El Óscar?

En una época donde el empoderamiento femenino es el pan de cada día, llega “Hermosa Venganza”, una historia peculiar que bien podría representar el deseo de venganza de muchas mujeres de todas partes del mundo.

En esta película conoceremos a Cassi, una mujer que tenía un brillante futuro por delante hasta que un desagradable incidente truncó su carrera. Ahora nada en su vida es lo que parece: es inteligente, audaz y vive una doble vida de noche. Cassie tiene la oportunidad de enmendar todo lo que no salió bien en su pasado… vengándose de los culpables.

Imagen cortesía de Focus Features

Últimamente estamos viendo el surgimiento de grandes promesas del cine moderno, y está no es la excepción, pues esta es la ópera prima de Emerald Fennell, una directora que se atrevió a explorar la dirección cinematografía tras haber lanzado un exitoso cortometraje en 2018, y por si fuera poco, además de dirigirla se encargó de escribir el guión, por lo que el mérito es doble, sumando que Margot Robbie fungió como productora de la película.

Este thriller de acción mezcla lo crudo de una película de acción y venganza, con un toque irreverente y particular de comedia que se complementa a la perfección. Fusiona lo mejor de dos mundos en una composición visual regular pero crudamente interesante, que te mantiene al filo del asiento esperando descubrir quién era la siguiente víctima y sobretodo… ¿Cuando encontrará al autor intelectual?.

Imagen cortesía de Focus Features

Lo que me dejó con la boca abierta sin duda fue el final, un resultado que yo no esperaba y a pesar de la forma en la que se desarrolla, los elementos que se manejan son inesperadamente sorprendentes.

Algo que no congenia mucho con la trama es el amorío tan random que maneja la protagonista, empieza siento una mujer vengativa que odia a los hombres por algo que ocurrió en su pasado, y termina siendo conquistada por un sujeto que desde el principio se ve venir que no es una blanca paloma, pero aún así ahí está ella con él como si no se diera cuenta de que algo anda mal.

La forma en la que generaliza a los hombres podría considerarse algo exagerado ya que presenta a prácticamente todos los personajes varones como unos versos degenerados (claro, menos su padre porque… Pues…. ¿Es su padre?) Nunca se aclara que hay casos en los que hay excepciones ya que hasta su pareja sentimental desde el inicio deja claro que busca algo más que una ‘bonita relación sentimental’… ¿Te lleva ‘casualmente’ a su depa en la primera cita?…. ¡Amiga date cuenta!.

Imagen cortesía de Focus Features

Si bien manejan elementos como montaje, maquillaje, peinado y vestuario muy bien elaborados, las actuaciones, dirección y el guión tienen aspectos que no logran sorprender creando un thriller que posiblemente pase desapercibido en los próximos años.

En conclusión: “Hermosa Venganza” es la historia que muchas mujeres sufren en todo el mundo que fusiona la acción y la comedia de una forma crudamente perfecta.

Relic: Herencia Maldita: Una Joya Del Terror Moderno

Cuando creíamos que el teatro no podía salir de su eterno cliché, llega “Relic: Herencia Maldita”, una película que rompe con lo establecido en los thrillers de terror dándonos algo de calidad y puro.

Relic es una película australiana producida por Jake Gyllenhaal y los hermanos Russo acerca de una hija, una madre y una abuela son acosadas por un tipo de demencia que está consumiendo a la familia. Como dato adicional, está es la tercera película que dirige Natalie Erika James, quien por cierto recibió una mención especial en el Festival de Sitges.

Imagen cortesía de Tulip Pictures

A lo largo de casi hora y media manejan una trama que va de poco en poco creando una atmósfera terrorífica que nos empapa de un miedo que se siente real, que no maneja jumpscares absurdos ni abusa de esas sinfonías tenebrosas que todos conocemos, sin plot twist absurdos ni monstruos que dan risa. La historia es totalmente original con un conflicto más auténtico.

Uno de sus principales logros es la cinematografía que nos mantiene en un ambiente frío casi en todo momento manteniendo ese nerviosismo en el espectador respecto a lo que puede llegar a suceder.

Algo importante de comentar, es que la mayoría de la película se desarrolla dentro de una casa, dando así una sensación de que el verdadero monstruo no es quien parece ser, sino algo más grande, algo que absorbe la vida de ellas sin que se den cuenta.

Imagen cortesía de Tulip Pictures

A pesar de su magnífica producción, las actuaciones no logran ser nada satisfactorias, a pesar de la extensa trayectoria de Emily Mortimer, Bella Heathcote y Robyn Nevin, aquí no las vemos lucir más que en algunos momentos. De no ser por los efectos y parte del maquillaje y peinado, podríamos pensar que jugaban a la casita de los sustos, sin mostrar un terror un tanto más realista en cámara, reacciones forzadas y expresiones muy fingidas.

La trama cambia constantemente iniciando con la búsqueda de la abuela y terminando con un escape de algo totalmente opuesto a lo que inicialmente sucedía. Cambios pequeños, pero que poco a poco van perjudicando la trama. Hay principalmente un personaje que da las primeras pistas de lo que sucederá en el final y que se deja pasar como un elemento x que no recibe la importancia que se merece.

Natalie Ericka James inicia su camino como directora de cine con el pie derecho, mostrándonos que el terror es lo suyo y que tras dos exitosos cortometrajes de este género ha sabido perfeccionar su desarrollo en este género al punto de crear oro a pesar de los desperfectos que tiene.

Imagen cortesía de Tulip Pictures

En conclusión: “Relic: Herencia Maldita”, es un thriller auténtico, con una historia fresca y original, pero con actuaciones que dejan mucho que desear. Una joya del cine de terror moderno que con una pulida podría brillar en lo alto del séptimo arte.

Ocho Cosas Que Tal Vez No Sabías De “Falcon y El Soldado Del Invierno”

Desde su estreno, “Falcon y El Soldado Del Invierno” ha cosechado logro tras logro, desde convertirse en la serie más vista de la historia, hasta aparecer en las tendencias de redes sociales cada que estrenan un capítulo nuevo, es por ello que aquí les dejamos 8 datos que tal vez no sabían de la serie.

Disney+, el hogar del MCU

Kevin Feige, presidente de Marvel Studios y director creativo de Marvel, destaca lo mucho que el servicio de streaming Disney+ incide en las historias que quieren contar y en los personajes que quieren explorar. “El hecho de que esté en la televisión no significa que no vaya a ser tan grande como podría ser” dice Feige. “Trabajamos tan duro como en las películas”. Las series originales para Disney+ y los estrenos de cine tienen el mismo peso en la narrativa del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU, por su sigla en inglés). “Si vamos a hacer una serie con Falcon y Soldado del Invierno, tenemos que por lo menos comenzar con la mejor acción que hayamos visto hasta ahora. Fue una excelente oportunidad de jugarnos todo”.

Sam Wilson y Bucky Barnes, los hombres detrás de los héroes

Mackie y Stan trabajaron mucho sobre sus personajes en esta nueva etapa del MCU. Mackie observa cómo la versión de Sam Wilson de los cómics, bajo Stan Lee, pudo evolucionar a medida que “evolucionó la cultura afroamericana” y afirma que está ansioso porque todos vean al Sam Wilson “nuevo y mejorado” de la serie gracias a la oportunidad de “explorar su historia, su familia y su entorno”, que “lo que logra es mejorar al personaje para el público”.

Stan le adjudica a Malcolm Spellman, guionista de la serie, el haber mejorado el humor de Bucky, lo que se complementa con la dinámica entre Bucky y Sam y se corresponde con su propia dinámica personal con Mackie, lo que ofreció la posibilidad de descubrir nuevas facetas del personaje. “Finalmente nos estamos concentrando en su búsqueda de identidad, aceptar realmente su pasado y en cierta manera reeducarse a sí mismo en relación al mundo en el que vive en la actualidad”, observa Stan. “Las ideas y los principios con los que vivía y que lo motivaban en el pasado quizás ya no le sirven de la misma manera”.

La extraña pareja del Universo Cinematográfico de Marvel

La directora Kari Skogland y el guionista Malcolm Spellman admitieron haber considerado influencias externas que los ayudaron a dar los toques finales al tono y a la historia que estaban tratando de contar como franquicias del subgénero buddy cop. Skogland aludió a Perdidos en la noche y al director David Lean.

“En cuanto al tono, se puede ir desde la crudeza de 48 Horas hasta lo cómico de Una pareja explosiva, pero entre esos dos extremos hay un intermedio que es más o menos como la primera película de Arma mortal y Dos policías rebeldes”, afirma Spellman.
Afianzando la idea de reunir estos dos personajes, Mackie comenta: “Lo genial es que –o lo que a mí me gusta tanto de esta unión– es que no es posible encontrar dos personas más opuestas que Sebastian y yo. Nos proponemos sacar lo mejor de nosotros y nos corregimos cuando no lo estamos haciendo”.

El legado del escudo

Profundizando sobre una de las escenas finales de AVENGERS: ENDGAME, en donde un Steve Rogers más viejo le entrega el escudo de Capitán América a Sam Wilson, Mackie exploró cuáles serían los pensamientos de Sam en ese momento. “El tema para Sam es que él realizó este viaje como uno de los Vengadores, durante seis películas junto a Steve, por el respeto y la admiración que le tiene. Cuando el Capitán América se aparece en tu puerta, respondes. Y por eso, es el dolor, la idea de no poder hacer más estas misiones. No poder ayudar a su amigo. Todavía hay gente que aprecia la camaradería y la amistad. Sam es una de esas personas. Y le pasa como a todos, no quiere que Steve Rogers se vaya. No quiere que el Capitán América se vaya. Porque del mismo modo que el Capitán América era el capitán de todos, era el capitán de Sam Wilson. Y por eso Sam dice, cuando sostiene el escudo: ‘Siento que es de otra persona, siento que es tuyo’”.

Los que se aprovechan

Spellman comenta: “En el mundo posterior a AVENGERS: ENDGAME Thanos creó esta situación, o, mejor dicho, el eliminar a Thanos creó una situación en donde el mundo entero está lidiando con un solo problema. Los villanos de la serie están respondiendo a esa situación. Los héroes están respondiendo también a eso en su vida personal. Todo nace de un solo elemento orgánico. Y esta continuación es lo que moviliza y afecta a todos en el planeta al mismo tiempo y genera una cohesión interesante, y un linaje directo al MCU”.

El peso del mundo

De la misma manera en la que en IRON MAN 3 se explora el trastorno por estrés postraumático (TEPT) de Tony Stark luego del ataque a Nueva York, y en WandaVision se explora el dolor de Wanda Maximoff luego de perder a su hermano mellizo, Pietro, y al amor de su vida, Visión, los espectadores podrán ver a Sam y Bucky en Falcon y el Soldado del Invierno lidiar con conflictos personales, más allá del peligro de aquellos que se aprovecharon de la situación que generó el blip.

“Lo interesante de los personajes de Marvel –lo que decimos siempre– son sus defectos”, dice Feige. “Porque por más loco, extraordinario, fantástico y de ciencia ficción que pueda ser el MCU, está basado en las experiencias y las emociones de los personajes”. “Las consecuencias de la falta de Steve lanzaron a Sam y Bucky a lugares opuestos, en cuanto a lo que respecta a enfrentar su vida y sus demonios”, reflexiona Stan. “Se enfrentan a cosas diferentes, pero están en lugares similares en cuanto a las preguntas que se hacen”.

“Todo el tema del TEPT y la experiencia que ambos comparten como soldados, como hombres que han luchado, son algunas de las cosas que los unen”, continúa Stan. “Entre ellos hay una especie de código de honor, aunque tiene ideas u opiniones diferentes sobre la situación. Existe un respeto mutuo. Y como todos saben, el TEPT no es algo que se termina. Es algo con lo que uno tiene que seguir trabajando para tratar de manejarlo mejor. Obviamente, es una parte importante de la serie y es lo que da una base realista a estos personajes”.


Steve Rogers estaría orgulloso

Mackie comenta algunas de las cosas que le preocupaban del proyecto, pero no se preocupen, tiene el sello de aprobación del Capitán. “Nuestro objetivo –y lo hemos conversado, hablo por Sebastian también– era no arruinar las cosas. No queríamos ser el primer proyecto malo de Marvel”, revela Mackie. “Nuestro trabajo era tomar la antorcha. Y me complace decir que Steve Rogers estaría orgulloso”.

Feige afirma: “Nunca hubiéramos intentado hacer esta serie, o estado entusiasmados con el proyecto de llevar esta serie a Disney+ si no hubiésemos tenido actores increíbles como Anthony Mackie y Sebastian Stan interpretando estos personajes y siendo capaces de darles vida, sabiendo que podemos hacer seis horas y que va a funcionar”.

La libertad que brindó WandaVision de Marvel Studios

Comentando el reciente éxito de WandaVision, de Marvel Studios, y los próximos proyectos de Marvel Studios, ya sean series originales para Disney+ o estrenos de cine, Feige explica: “La narrativa se irá repartiendo entre las series de Disney+ y las películas de Marvel Studios. ¿Dónde y cómo aparecerán los personajes? A veces será directamente en una segunda temporada, otras veces en un largometraje y luego en una temporada adicional. Pero no vamos a decir quién hace qué en este preciso momento”. “Los personajes de Bucky y Sam son esenciales para el MCU”, dice Feige. “La manera en que cambian o evolucionan, o lo que sea que les vaya pasando a los personajes podría –y debería– tener un gran impacto en el MCU. Puede haber cambios en los personajes que tengan consecuencias importantísimas en las historias que contemos en el futuro”.

“El Diablo Entre Las Piernas” de Arturo Ripstein, se estrenará en cines el 6 de mayo

El Diablo entre las piernas, el más reciente largometraje del director Arturo Ripstein, se estrenará comercialmente en cines el próximo 6 de mayo, bajo el sello Alfhaville Cinema.

La película protagonizada por Sylvia Pasquel, Alejandro Suárez, Patricia Reyes Spíndola, Daniel Giménez Cacho y Greta Cervantes, cuenta con un guion de Paz Alicia Garciadiego en donde Suárez interpreta a un viejo que gasta su aburrimiento en deambular por su casa celando a su mujer, Beatriz (Pasquel). Celos que se han convertido en la gasolina que mantiene ardiendo la mente y el corazón del viejo.Los pleitos desgastan y el equilibrio se rompe: Beatriz, a fuerza de sentirse celada, se siente deseada y sobre todo deseable, sin embargo, quiere comprobarlo, por ello una noche sale de casa sin rumbo alguno con un solo propósito: sexo. Su regreso a casa desata la hecatombe. Dinorah, la criada, cuya única diversión es husmear la vida de sus patrones,no puede permitir tal osadía y decide tomar partido.

El diablo entre las piernas se estrenó en el marco del Toronto International Film Festival en septiembre del 2019, y posteriormente tuvo una gala en el FICM, con una excelente respuesta por parte del público y crítica especializada y a pesar de que su estreno comercial estaba programado para marzo del 2020, este se pospuso debido a la pandemia, por lo que finalmente se estrenará en cines en México este próximo 6 de mayo..

Arturo Ripstein, quien ha sido objeto de un sinfín de reconocimientos a su prolífica carrera en la dirección cinematográfica, recibió en 2019 el premio como “Uno de los mejores cineastas del mundo” otorgado por la Federación Internacional de Críticos de Cine (FIPRESCI) sumando este reconocimiento, destacan otro más como 2 Conchas de Oro en el Festival de San Sebastián, 6 premios Ariel, un premio especial que le fue otorgado en el 72º Festival de Cine de Venecia y recientemente fue galardonado con el Premio Retrospectiva en el Festival de Málaga, en donde además recibió la Biznaga de plata como Mejor director, por esta cinta.

Habrá una serie basada en la vida de las 14 primeras damas que ha tenido México

Las Damas de los Pinos es una serie de ficción basada en hechos reales, que retrata la vida de las 14 primeras damas que ocuparon la residencia oficial de Los Pinos desde 1934 hasta 2018. La serie televisiva mostrará los entretelones del poder; plenos de intriga, escándalos, corrupción, acuerdos, mandatos, discusiones familiares, intereses políticos, romance, pasión, traición, compasión, derroche y soledad, elementos que formaron parte de la vida de estas mujeres, y que fueron, para bien o para mal, participes de la historia política del México contemporáneo.

Las Damas de los Pinos serán interpretadas por las primeras actrices de nuestro país, entre ellas ya confirmadas, Cecilia Suárez, Irene Azuela, Ana de la Reguera, Ilse Salas, Mariana Treviño y Susana Zabaleta. El resto del reparto estará integrado también por primeras actrices, con las que ya se entablan conversaciones.

Escrita por Flavio González y Luis Mario Moncada, basada en una idea original de Claudio Carrera y Alejandra Barros, esta serie será producida por Mónica Lozano, Eamon O’Farrill y Claudio Carrera a través de Alebrije Producciones y Retrolab Media, quienes pondrán especial cuidado en retratar el empoderamiento femenino
que ha sido clave en el desarrollo de la política y sobre todo, en decisiones fundamentales de nuestro país. Políticos, empresarios, socialités, intelectuales, escritores, periodistas y artistas de México serán también personajes fundamentales para contar esta historia.

La serie está conformada inicialmente por dos temporadas, que abarcarán de 1934 a 2018, en donde recorreremos México a través del tiempo, recreando la moda, música, costumbres, arquitectura, decoración y arte mexicano, lo cual ha requerido un arduo trabajo de investigación y caracterización, así como de un minucioso diseño de arte y vestuario para representar cada uno de los sexenios de la manera más fidedigna posible.

Las Damas de los Pinos comenzará su rodaje en México a inicios de 2022, y su primer episodio abrirá las puertas de los Pinos a su primera habitante, Doña Amalia Solórzano de Cárdenas, primera dama de 1936 a 1940.

Equipo Creativo:

Flavio González Mello

Reconocido con el Premio Nacional de Dramaturgia Juan Ruiz de Alarcón, el Premio Internacional Letras del Bicentenario Sor Juana Inés de la Cruz, la Distinción Universidad Nacional para Jóvenes Académicos en el área de Creación Artística, el Sistema Nacional de Creadores de Arte, el Danzante de Oro en el Festival Internacional de Cine de Huesca y el Ariel de la Academia Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas. Ha escrito y dirigido los cortometrajes 40 grados a la sombra (2009) y Domingo siete (1995); los largometrajes Pachito Rex, me voy pero no del todo y Ana y Bruno (en colaboración con Daniel Emil); diversas series, documentales y programas televisivos como Simuladores México (nominada al Emmy Internacional como Mejor Serie de Comedia en 2010) y El siglo de oro de la melancolía (2004); así como el libro de cuentos El teatro de Carpa y otros documentos extraviados (2001). Sus obras teatrales han sido presentadas en México, Brasil, España, Japón, Argentina y Australia; entre ellas, destacan: Cómo escribir una adolescencia (1984), 1822, el año que fuimos imperio (2002), Lascurain o la brevedad del poder (2005), Edipo en Colofón (2008), El padre pródigo (2010) y
La negociación (2017).

Luis Mario Moncada

Licenciado en Teatro por la UNAM, reparte su actividad entre la dramaturgia, el guionismo, la docencia, la investigación y la gestión cultural. Ha estrenado más de 50 obras y adaptaciones, así como cuatro series televisivas y dos documentales que le han valido más de 20 premios y reconocimientos nacionales e internacionales, entre ellos el Premio Nacional de la Juventud 1985, la nominación colectiva al Premio Emmy Internacional 2010 y el Premio Juan Ruiz de Alarcón 2012 por el conjunto de su obra dramática. Sus obras se han presentado en escenarios de una decena de países y ha publicado más de 25 libros y cuadernos como autor, coautor o antologador. Actualmente es director artístico de la Compañía Titular de Teatro de la Universidad Veracruzana, con la que escribió y produjo los documentales La virgen loca Lado b (2015) y Psicoembutidos Labo b (2021).

AMCI celebra su XXVII aniversario con la entrega de la “Claqueta AMCI”

El jueves 6 de mayo la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes (AMCI) celebrará de manera virtual su XXVII Aniversario con la tradicional entrega de la “Claqueta AMCI”, galardón que se brinda cada año a destacados estudiantes y profesionales egresados del Cine y la Actuación.

Los cortometrajes nominados en diversas categorías: “Bajo la Sombra” de Eduardo Macal, “Caín” de José Israel Pérez, “Mía” de Emmanuel Tovar, “Muñecas” de Rodrigo Salazar, “Un Crimen” de Mauricio Borrego, “Entre Fuego y Fotos” de Samuel Salinas, “Puños de Barrio Fino” de Alberto Alejandro Moreno, “Vital” de Miguel Ángel Ocaña, “Perdido” de Rodrigo Salazar, “Tekuani” de Sebastian Masso y “The Game is Over” de Alex Bisogno, podrán verse en la nueva plataforma de la AMCI, “35Cine”, a partir del viernes 30de abril y posteriormente a partir del viernes 7 de mayo en FilminLatino y Cinépolis Klic.

El jurado preliminar en el ámbito del cortometraje estuvo integrado por Renée Paillés, Marlon Morales, Ivanov Marmolejo, Ricardo Hidalgo, Gerardo Méndez e Hidalgo Neira, destacados egresados AMCI, mientras que para el jurado final por categoría participaron profesionales de la industria como: Edui Tijerina, Guionista de cine y TV (Cantinflas);Annette Fradera, Productora y Supervisora Musical para Cine y TV (Como agua para chocolate, Nosotros los Nobles);Magdalena Questa,directora general de VSI México City; el diseñador de producción José Luis Aguilar(Morirse en Domingo, Hernán);el cineastaRafa Lara(Cinco de Mayo: La Batalla); el cineasta Agustín “Oso” Tapia(Cuidado con lo que deseas);Carlos Prado,director general de Mercadotecnia de Videocine; el documentalista Juan Carlos Rulfo, ganador de cinco premios Ariel (En el Hoyo,Los que se quedan); Pablo Martínez de Velasco, Director de Producción de Videocine; Philip Alexander, VP Director General de Sony Pictures Releasing de México; así como los primeros actores Silvia MariscalSergio Corona.

Este año, también se entregará la “Claqueta AMCI” por Excelencia al Emprendimiento ActoralaMiriam Aceves yJuan Carlos Revelo, egresados AMCI que han destacado por su gran empeño, tenacidad y pasión en su vida profesional en varios ámbitos de la actuación, y actualmente en el doblaje prestando su voz a diversas producciones internacionales; así como la “Claqueta AMCI” por Excelencia al Emprendimiento Audiovisual brindando este reconocimiento a Eduardo Rivero, también egresado AMCI, por su largometraje “Un Disfraz para Nicolás”, el cual se estrenó comercialmente en salas en 2020.  Y por último en el ámbito de la industria se entregará la “Claqueta AMCI” a la empresa Quarry Studiosy a Mariano Rodríguezpor su altruismo y apoyo al futuro de la producción audiovisual.  

Para Pedro Araneda, productor de cine y director de la AMCI, “Este2021 es un año en el cual se consolida la transformación del comportamiento del ser humano a través de las producciones audiovisuales. La relevancia de la salud de nuestro espíritu a partir de la imagen y sonido nos da una razón de ser a todos en la AMCI. 27 años enseñando, transformando y generando el enlace con las audiencias y los objetivos de vida de profesores, alumnos y padres de familia. La tecnología cobra una relevancia en donde no solamente nos volcamos a dar clases a distancia a partir de lo presencial, supimos transformarnos para ser los primeros, una vez más, instalando toda una escuela diseñada On-Line a distancia en la cual, antes que cualquier otra, estábamos dándole propósito a la gente a partir de la educación, así como darle continuidad a todos aquellos programas que empezaron a nacer a partir de la década de los 90´s”.Como invitado especial y en agradecimiento a su invaluable apoyo a través de los años contaremos con la presenciadel primer actor Ignacio López Tarso, quien tendrá una participación especial en el evento en donde se recordarán a todos los homenajeados que año con año han recibido el reconocimiento en su nombre por su gran trayectoria artística tales como: Angélica María, Carmen Montejo, Chachita, Irma Dorantes, Elsa Aguirre, Ana Ofelia Murguía, Ana Luisa Peluffo, Pilar Pellicer, Blanca Guerra, Raquel Olmedo, Ana Martin, Silvia Mariscal, Luz María Aguilar, Angélica Aragón, así como al cineasta Demetrio Bilbatúa.